스토리텔링

창조적 글쓰기, 문예 창작 이야기 - 목적과 기술

구름산신작가 2022. 8. 11. 21:39
반응형

기원전 3200년경에 문자가 발명되면서 오디세이(The Odyssey )와 북유럽 신들에 대한 이야기가 기록되기 시작되었습니다. 시간이 지남에 따라 이야기들은 변형되고, 이야기꾼들의 기술도 향상되었고, 현재는 인구의 4분의 3 이상이 읽고 쓸 수 있게 되었죠.

 

구술 스토리텔러는 인간의 경험을 즐겁게 전달하기 위해서 목소리나 성격(캐릭터)과 같은 요소를 사용해 왔습니다. 그러나 문자 스토리텔러는 오직 자신이 쓴 글을 통해 이야기를 전달합니다. 

 

창의적이고 예술적인 글쓰기는 감정이나 느낌을 전달하기 위해 단어를 사용하며, 스스로 창작한 이야기를 사용해야 합니다. 창작에 있어서는 특정 주제에 국한되지 않고 다양한 등장인물과 줄거리를 사용하여 독자들과 감성을 공유합니다. (학술적 글쓰기는 저자가 감정을 공유하지 않는다는 점에서 창조적 글쓰기와 본질적으로 목적이 다릅니다.) 

 

창작물의 종류

인간의 경험을 언어로 전달하는 방법은 무수히 많습니다. 이것이 문예창작의 재미입니다. 다음은 창조적인 글쓰기의 가장 일반적인 유형과 일반적인 형식입니다.

 

  • 자서전 / 회고록 - 저자의 기억을 바탕으로 한 내러티브 쓰기.
  • 플래시 픽션 - 1,000 단어 미만의 극도로 간결한 초단편 소설.
  • 소설 - 일반적으로 단어 수가 80,000에서 100,000 단어에 달하는 긴 내러티브 소설.
  • 노벨라 - 단어 수가 10,000에서 40,000개에 이르는 짧은 길이의 서술형 산문.
  • 희곡 - 연극 공연을 위한, 대부분 행동 지문과 대화로 구성된 드라마.
  • 시 - 언어의 미학적 특성과 리드미컬한 특성을 사용하며 일반적 서사 구조를 따르지 않는 글.
  • 시나리오 - 영화, 텔레비전 또는 비디오 게임을 위해 각본가가 쓴 작품.
  • 단편 소설 - 일반적으로 5,000~10,000 단어 사이로 단번에 읽을 수 있는 분량.

 

문예창작의 요소

문예창작의 요소, 그 목적은 미학적 또는 상징적 의미의 전달을 돕는 것입니다. 다양한 유형의 창작물은 각각 다른 요소를 사용합니다. 그러나 이러한 요소는 형식 내에서 보편적으로 사용되며 모두 좋은 글쓰기의 중요한 구성 요소입니다. 문예창작을 배우고 완성하는 데 가장 도움이 되는 요소는 다음과 같습니다.

  • 액션 - 캐릭터가 스토리에서 수행하는 움직임.
  • 캐릭터 - 플롯을 진행하고 내부 또는 외부 갈등을 설정하는 데 사용됨.
  • 갈등 - 목표 달성 여부에 대한 도전, 서스펜스 및 불확실성.
  • 대화 - 등장인물 간의 언어 교환.
  • 페이싱 - 이야기가 전달되는 속도.
  • 줄거리 - 이야기의 사건의 순서.
  • 장면 - 특정 시간과 장소에 있는 이야기의 극적인 부분.
  • 설정 - 내러티브의 시간과 위치.
  • 서스펜스 - 결과 또는 플롯에 대한 기대.
  • 주제 - 이야기의 중심 주제 또는 메시지.
  • 톤 - 주제에 대한 화자의 태도.
  • 목소리 - 표현 방식.

 

창조적 글쓰기 기법

문예창작의 요소와 달리 글쓰기 기술은 보편적이지 않으며, 각 작가의 고유한 방식이 있습니다. 자신만의 독창적인 글쓰기 기법을 만들거나 발견하기 위해서는 서로 다른 기술을 조합해 볼 필요가 있습니다. 일부 기법은 다른 것보다 특정 이야기와 장르에 더 효과적입니다.

  • 독자 고려 - 저자가 독자의 기대와 감정에 호소할 때.
  • 장르 - 기술, 어조, 내용, 때로는 길이에 따라 결정됩니다. 주로 마케팅 목적으로 사용됨.
  • 은유 - 추상적 개념을 다루기 위한 비유.
  • 내레이션 / 시점 - 이야기를 하는 사람: 1인칭(나는 개를 쫓았다), 2인칭(너는 개를 쫓았다), 3인칭(그는 개를 쫓았다).
  • 운율 - 감각에 호소하고 연을 통합하는 데 사용됨.
  • 구조 - 모험, 서스펜스 및 해결을 구체적으로 다루는 이야기를 만드는 일반적인 방법
  • 스타일 - 독자에게 영향을 끼치는 데 사용되는 고유한 단어, 어조 및 문법 선택.

 

창작물 정의하기

전통적으로 문학이라고 불리는 창작물은 일종의 '청중을 끌어들이는 예술'입니다. 정의가 다소 느슨하지만 창조적 글쓰기는 대부분 독창적이고 자기표현적인 글이라고 할 수 있습니다. 예를 들어, 뉴스 기사는 주된 목적이 사실을 전달하는 것이지 작가의 감정을 표현하는 것이 아니기 때문에 창조적인 글쓰기로 간주될 수 없습니다. 물론 뉴스 기사라도 재미있을 수는 있지만 주요 목적은 여전히 사실을 전달하는 것입니다.

 

문예창작의 목적은 사랑과 상실 같은 인간의 경험을 공유하는 것입니다. 작가들은 시와 스토리텔링을 통해 인류에 대한 진실을 찾으려고 합니다. 이러한 글쓰기에 도전하고 싶다면 감정이나 생각을 표현하는 것도 중요하지만 첫 단계는 상상력을 사용하는 것이라는 점을 잊지 말아야 합니다. 

문예창작의 유형은 다음과 같습니다.

 

  • 연극
  • 영화 및 텔레비전 대본
  • 픽션 (소설, 소설, 단편 소설)
  • 노래
  • 연설
  • 회고록
  • 개인 에세이

 

일부 논픽션 유형의 글쓰기도 문예창작으로 간주될 수 있습니다. 예를 들어 회고록과 개인 에세이의 경우 창의적인 내용과 개성 넘치는 표현 방식으로 독자들에게 저자의 삶을 전할 수 있습니다. 이러한 유형은 1인칭으로 ​​작성되기 때문에 창의적으로 작성하기가 더 쉽습니다.


창의적인 글쓰기에 사용되는 기술은 다음과 같습니다.

 

  • 캐릭터 개발
  • 플롯 개발
  • 생생한 설정
  • 기본 테마
  • 관점
  • 대화
  • 일화
  • 은유와 직유
  • 인물의 연설
  • 상상의 언어
  • 감정적 호소
  • 무거운 설명 (heavy description)

 

문예창작 연습: 프롬프트 써보기

아래의 프롬프트 작문을 통해 다양한 유형의 문예창작 장르를 실험하고 작문 과정과 완성된 결과물을 성찰함으로써 창조적 글쓰기를 훈련할 수 있습니다. 

프롬프트 1: 시

연필, 숟가락, 티셔츠 또는 물병과 같은 일상적인 물건에 대해 시를 씁니다. 작업에서 인상적인 이미지와 감정을 만드는 방법에 대해 생각해 봅니다. 시간을 할애하여 시각적으로나 감정적으로 매력적인 작업을 만드는 데 사용할 수 있는, 가능한 한 많은 단어를 브레인스토밍 합니다. 시는 적어도 두 개의 은유 또는 직유를 포함해야 합니다. 최소한 10줄 길이의 시를 작성한 후 다음 질문에 답을 합니다. 

 

  1. 글을 쓰는 과정에 대해 생각해 보세요. 시를 쓰기 위해 어떻게 준비했나요? 글을 쓰기 전에 시에서 다룰 주요 주제에 대해 생각했나요? 
  2. 시에서 사용한 기법을 살펴보세요. 설정은 어떻게 만들었나요? 어떤 관점으로 어떻게 독자들의 감정에 어필했나요?

 

프롬프트 2: 단편 소설

대략 750 단어 내외로 있을 법하지 않은 우정에 대한 짧은 이야기를 쓰십시오. 단편 소설을 쓰기 전에 이야기의 설명, 상승 동작, 클라이맥스, 하락 동작 및 해결을 스케치하는 플롯 다이어그램을 추적하는 것을 고려하십시오. 이야기를 작성한 후 다음 질문에 답하십시오.

 

  1. 이야기의 기본 줄거리는 무엇입니까?
  2. 스토리에 등장하는 캐릭터를 어떻게 발전시키셨나요?
  3. 이야기에서 대화를 어떻게 사용했습니까?
  4. 이야기에 어떤 문학적 장치를 포함시켰으며 전반적인 효과는 무엇입니까? (예: 은유, 의인화 등)
  5. 이야기의 전반적인 주제는 무엇입니까? 이 주제를 독자들에게 어떻게 전달합니까?

 

창조적인 글쓰기의 예는 무엇입니까?

창조적인 글쓰기의 한 예는 소설 쓰기입니다. 픽션에는 전통 소설, 단편 소설, 그래픽 소설이 포함됩니다. 정의에 따르면 픽션은 현실적이지 않고, (실제 장소와 사실을 포함할 수 있지만) 사실이 아닌 이야기입니다.

 

창의적 글쓰기의 8가지 요소는?

단편 소설과 소설에 사용되는 창작의 8가지 요소는 캐릭터 개발, 설정, 플롯, 갈등, 주제, 시점, 어조, 문체입니다. 이러한 요소 중 일부는 시와 회고록 및 개인 에세이와 같은 이른바 '창작 논픽션' 작품에도 자주 사용됩니다.


창작물이란 무엇이며 그 목적은 무엇입니까?

글쓰기는 글을 사용하여 독자를 참여, 영감, 흥분 또는 놀라게 하고 감정을 불러일으키고 생각을 불러일으키는 흥미롭고 즐거운 이야기를 전달하는 수단입니다. 그것의 목적은 독자가 즐겁을 발견할 수 있도록 의미 있는 방식으로 교묘하게 교육, 오락 또는 정보를 제공하는 것입니다.


창조적 글쓰기의 4가지 형태는 무엇입니까?

창작의 네 가지 형태는 소설, 창작 논픽션, 시, 시나리오 또는 희곡이라고 하는 대본입니다. 창의적인 논픽션은 회고록 및 개인 에세이 등 여러 형식을 취할 수 있습니다.

 

※자세한 창조적 글쓰기 및 스토리텔링 노하우를 알고 싶다면 아래 강의를 들어보세요!

 

 

탄탄한! 스토리텔링과 캐릭터 창작 워크숍

탄탄한! 스토리텔링과 캐릭터 창작 워크숍- 주인공과 동료들의 여정으로 본 세계관의 구조강사아이잭 신미디어 아티스트 겸 저자. 대학에서 스토리텔링 및 시나리오 분석 강의. 한국영상학회

opencampus.poincampus.com

반응형